＜平八郎 sama＞
 少し前の日曜美術館が”福田平八郎”だった。私の好きな画家の１人。いつも作業している頭の上に20年以上ずっと貼ってある一枚のポスター。山種美術館で開催された平八郎・特別展のものです。そこにあるのは”漣”。銀色の地にブルーの波紋がひたすら描かれています。
規則的な様で不規則
文様の様で有機的
光と深み
静寂と絶え間ない動き
自然でグラフィカル
沢山の相反する要素が込められ一枚は成り立っている。
しかもこのモダンな絵は日本画である。20数年前の感動は今も私の中にある。
せっかくこの絵を目指して行ったのに、前期後期で入れ替えられてしまい実物を目にすることは出来ませんでした。岩絵の具は私に言わせれば”立体”。
どのくらいの細かさに擦るかは描き手に任され、その粒子の隙間から下の色が滲みでる。一色一色は質感を持ち、平面でありながらここには3次元が宿る。（だから私は高校生の頃、日本画を目指そうと思ったこともあるほどです）
この地球のカケラで描かれた”漣”はどんなにか美しいことでしょうか。いつか対面したいものです。
放送によれば、平八郎は観察人間だったとのこと。残された大量のスケッチにはじっと見、写しとり、その本質を見極めた行程が見てとれます。ちょっと親近感が湧くと同時にまだまだ、だめだぁと溜息です。 |
